Хардкор-панк, також хардкор, хард-кор, гардкор (англ. hardcore punk, hardcore, hard core, hard-core, hXc) — піджанр панк-року та субкультура, що виникла наприкінці 1970-х років. Зазвичай він швидший, жорсткіший і агресивніший за інші форми панк-року. Його витоки пов’язують із ранніми панк-сценами в Сан-Франциско та Південній Каліфорнії, що постали як реакція на все ще домінантний культурний клімат гіпі того часу. На нього також вплинули панк-рок Вашингтона, округ Колумбія та Нью-Йорка, а також ранній прото-панк. Загалом гардкор-панк цурається комерціалізації, усталеної музичної індустрії та «всього, що подібне до рис мейнстримного року», і часто звертається до соціальних та політичних тем із «конфронтаційною, політично зарядженою лірикою».
| Гардкор-панк | |
|---|---|
Виступ Minor Threat у 1981 році | |
| Стилістичні походження |
|
| Походження | Пізні 1970-ті, США |
| Типові інструменти | ударні, бас-гітара, електрогітара, крикливий спів |
| Похідні жанри | Альтернативний рок • Грандж • Емо • Пост-гардкор |
| Піджанри | |
| |
| Споріднені жанри | |
| |
| Регіональні сцени | |
| Австралія • Бразилія • Японія • Канада Європа: Італія • Південний Уельс • Скандинавія • Умеа США: Бостон • Вашингтон • Каліфорнія • Міннеаполіс • Нью-Джерсі • Нью-Йорк • Північна Кароліна • Річмонд • Філадельфія • Фінікс • Чикаго | |
| Інші теми | |
| Гардкор-панк-гурти • Гардкор танець • Шлях навпростець • Do It Yourself | |
На початку 1980-х хардкор породив андеграундні сцени по всіх Сполучених Штатах, зокрема в Лос-Анджелесі, Сан-Франциско, Вашингтоні, округ Колумбія, Бостоні та Нью-Йорку, а також у Канаді та Великій Британії. Із хардкору вийшов рух straight edge та споріднені субрухи — hardline і youth crew. Гардкор відіграв помітну роль у зростанні незалежних лейблів у 1980-х і в утвердженні DIY-етики в андеграундних музичних сценах. Він також вплинув на низку жанрів, що згодом здобули широку комерційну популярність, зокрема на ґрандж і треш-метал.
Попри те, що жанр зародився в англомовних західних країнах, помітні хардкор-сцени існували також в Італії, Японії та Бразилії.
Характеристики
Історик хардкору Стівен Блаш приписує Янові Маккею з Minor Threat започаткування «залізного світогляду, що породив майже все, що нині називають хардкором», — різко антимузичному щодо індустрії та анти«рок-зірковому». У статті в Drowned in Sound стверджується, що хардкор кінця 1970-х — початку 1980-х є справжнім духом панку, адже «всі позери й модники злиняли до наступного тренду з вузькими рожевими краватками та «нью-романтичними» зачісками, співаючи нюнні тексти», а сцена натомість складалася з людей на кшталт Minor Threat, Bad Brains, Black Flag і Circle Jerks, відданих етиці DIY. Інші автори також вважають хардкор реакцією на більш «артистичні» й м’якші напрями, в які еволюціонував панк, як-от постпанк і нью-вейв. Додатково хардкор порвав із типовими для початкового панку пісенними формами та візуальностями, надаючи перевагу стриманішій естетиці.
Музичні елементи
Одне з визначень жанру — «форма вкрай жорсткого панк-року». Хардкор називали швидшим і «злішим» різновидом панку, що став суворим запереченням останнього, більш первісним і безпосереднім, де вихідною точкою є швидкість і агресія.
Як і в ранньому панку, більшість хардкор-гуртів дотримуються традиційної формації співак/гітара/бас/ударні. У написанні пісень більший акцент робиться на ритмі, ніж на мелодії. Блаш пише: «Sex Pistols усе ж були рок-н-ролом... як божевільніший варіант Чака Беррі. Хардкор — радикальний відхід від цього. Це не куплет-приспів. Він розвіює будь-які уявлення про те, яким «має» бути сонграйтинг. Це окрема форма». За AllMusic, загальна «матриця» хардкору — грати голосніше, жорсткіше й швидше. Хардкор став реакцією на «космополітичну арт-скул» стилістику нью-вейву. Він «зневажає нюанс, техніку й авангард», натомість підкреслюючи «швидкість і ритмічну інтенсивність» з непередбачуваними формами пісень і різкими змінами темпу.
Потужна гучність — важливий чинник у хардкорі. Журнал Noisey описує один із гуртів жанру як «всеосяжну, суцільногучну атаку», в якій «кожен інструмент ніби змагається за найбільшу потугу й гучність». Скотт Вілсон зазначає, що у Bad Brains акцентувалися два елементи: «неймовірна» гучність, що сягала рівня загрозливого, потужного «безкомпромісного шуму», і ритм — на противагу гармонії та висоті звуку (тобто мелодії) у мейнстримному рок-менстримі.
Вокалісти хардкору часто вигукують,кричать або скандують під музику, використовуючи «вокальну інтенсивність» та «шорсткий» тембр. Часто вокал супроводжується хором із зали, роблячи фронтмена «лідером натовпу» — так звані «gang vocals» або «sing-alongs». Блаш описує ранній виступ Minor Threat, коли натовп співав тексти настільки голосно, що їх було чути гучніше за систему озвучення. Вокальні лінії часто базуються на мінорних ладах, а пісні можуть містити вигукувані бек-вокали інших учасників гурту. У текстах виражалися «фрустрація та політичне розчарування» молоді, налаштованої проти «благополуччя» 1980-х, споживацтва, жадібності, політики Рейгана та влади. Поляризуючі соціополітичні меседжі (і провокативна сценічна поведінка) означали, що жанр не здобув мейнстримної популярності.
Гітаристи часто грають швидкі пауер-акорди з сильно задисторшеним та підсиленим тоном, створюючи так званий «бензопилковий» звук. Гітарні партії іноді бувають складними, технічно різноманітними та ритмічно вибагливими. Мелодичні ходи зазвичай використовують ті самі мінорні лади, що й вокал (хоч деякі соло базуються на пентатоніці). Гітаристи часом виконують соло, октавні ліди та груви, а також використовують різні види зворотного зв’язку й гармонічних шумів. Загалом соло в хардкорі менше, ніж у мейнстрим-року, бо їх вважали втіленням «надмірності та поверховості» комерційного року.
Басисти застосовують різноманітні ритми — від довгих витриманих нот (цілі та половинні) і чверток до швидких вісімок чи шістнадцяток. Щоб грати дуже швидкі лінії, деякі користуються медіатором. Подекуди застосовують fuzz-бас, перевантажуючи звучання.
Ударні в хардкорі — зазвичай швидкі та агресивні — називають «двигуном» і найсуттєвішим елементом агресивного звучання «невпинного гніву». Два інші ключові аспекти — «щільна» гра з іншими музикантами, особливо з басистом (це не обов’язково метрономічна точність; координовані зміни темпу — звична річ на важливих хардкор-релізах), і «наслуханість» жанру, щоб відчувати «сирі емоції», які він передає.Лакі Лірер, ударник і співзасновник Circle Jerks (1979), був раннім новатором хардкор-барабанінгу; його називають «хрещеним батьком» цього стилю, а зін Flipside — «найкращим панк-барабанщиком». За Тобіасом Гурвіцом, «хардкор-барабанінг лежить десь між прямолінійними рок-стилями олдскульного панку та шаленою, «світлошвидкісною» дробовою атакою трешу». Деякі ударники грають швидкий D-beat, а потім уповільнюються до розлогих брейкдаунів. Зазвичай на тарілках грають вісімками — на тих темпах дрібніший поділ був би складним.
Танці
На початку 1980-х у хардкор-сцені сформувався слем (також мош) — стиль танцю, у якому учасники штовхаються або врізаються одне в одного, а також стейдждайвінг. Мош слугує способом виразити злість, «представляє гру в насильство чи грубість, що дозволяє учасникам підкреслити відмінність від банальних приємностей середньокласової культури». Водночас це свого роду «пародія на насильство», яка все ж часто лишає учасників у синцях і з подряпинами. Термін mosh набув ужитку на початку 1980-х у вашингтонській хардкор-сцені. Виступ гурту Fear у геловінському випуску Saturday Night Live 1981 року був перерваний, коли мошери, серед них Джон Белуші і учасники кількох хардкор-гуртів, захопили сцену, пошкодили обладнання студії та лаялися в етері.
Мода
Багато північноамериканських фанів хардкору обирали простий стиль: футболки, джинси або робочі чіноси, берці чи кросівки та короткі стрижки. Жінки на сцені зазвичай носили армійські штани, футболки гуртів і худі. Такий одяг відображав ідеологію жанру — невдоволення передмістями та лицемірством американської культури. Це ніби деконструкція модних «скоб»: порвані джинси, діряві футболки, у жінок — рвані панчохи, робочі черевики.
Стиль хардкор-сцени 1980-х контрастував із провокативнішою модою кінця 1970-х серед панків. Сірі К. Брокмайєр пише, що «hardcore kids не виглядають як панки», адже вони носять базовий одяг і короткі стрижки, на відміну від «прикрашених шкіряних курток і штанів» у панків. Втім, Лорейн Леблан вказує, що типовий хардкор-антураж включав також порвані джинси, шкіряні куртки, шиповані браслети, нашийники, ірокези, DIY-декорування одягу шипами, намальованими назвами гуртів, політичними заявами та нашивками. Тіффіні А. Тревіс і Перрі Гарді описують поширений у Сан-Франциско стиль як мікс байкерських шкірянок, ланцюгів, шипованих браслетів, численних пірсингів, намальованих або витатуйованих символів (на кшталт «анархії») та зачісок від мілітарі-стрижок, пофарбованих у чорне або блонд, до ірокезів і поголених голів.
Фронтмен Circle Jerks Кіт Морріс писав: «[Панк] базувався здебільшого на англійській моді. Але ми не мали до цього жодного стосунку. Black Flag і Circle Jerks були дуже далеко від цього. Ми виглядали як пацан, що працює на заправці чи в сендвіч-шопі».Генрі Роллінз зазначав, що для нього «одягтися» означало просто вдягти чорну сорочку й темні штани; інтерес до моди він вважав відволіканням.Джиммі Джестапо з Murphy's Law описує власний перехід від панк-вигляду (наколене волосся та «бондаментний» ремінь) до хардкор-стилю (поголена голова і черевики) як прагнення більш функціонального одягу.
Скейтборд-культура, вулична мода та робочий одяг також суттєво вплинули на стиль учасників — як у минулому, так і нині.
Політика
Музичний критик Барні Хоскінс пов’язує «молодість, швидкість і злість» хардкору з підлітками, яким набридло життя в «прісній республіканській Америці». Тексти хардкор-панку часто виражають антиістеблішмент, антивоєнний, антиавторитарний, антинасильницький та про-екологічний настрій, поруч з іншими зазвичай лівими, анархістськими або егалітарними поглядами. У 1980-х субкультура часто відкидала те, що сприймалося як «яппі»-матеріалізм і інтервенціоністську зовнішню політику США. Чимало гуртів займали ультраліві позиції, такі як анархізм чи інші різновиди соціалізму, і в 1980-х виступали проти політичних лідерів — тодішнього президента США Рональда Рейгана та британської прем’єрки Маргарет Тетчер. Економічна політика Рейгана (Рейганоміка) і соціальний консерватизм були частими темами критики хардкор-гуртів того часу. Водночас Джиммі Джестапо з Murphy's Law підтримував Рейгана й у матеріалі New York Magazine 1986 року навіть назвав колишнього президента Джиммі Картера «слабаком». Після смерті Рейгана в 2004-му радіошоу Maximumrocknroll випустило спецвипуск із анти-рейганівських пісень ранніх хардкор-гуртів.
Деякі гурти подавали меседжі, що іноді сприймалися як «неполіткоректні», використовуючи образливі тексти й шокуючі сценічні витівки. Бостонський гурт The F.U.'s спричинив суперечку альбомом My America (1983), чиї тексти видавалися консервативними й патріотичними. Їх часто сприймали буквально, хоча малися на увазі пародії на консервативні банди. Інший массачусетський гурт Vile був відомий тим, що ображав жінок, меншин і ЛГБТ у текстах і навіть розкладав свої альбоми під двірниками машин. З іншого боку, Тім Йоганнан і впливовий зін Maximumrocknroll критикувалися частиною сцени за роль «політкоректної поліції», нібито з «дуже вузьким визначенням, що є панком», «авторитаризмом» і намаганням «домінувати» у сцені своїми поглядами.
За президентства Джорджа В. Буша (2001–2009) хардкор-гурти нерідко висловлювали антибушівські позиції. Під час виборів 2004 року низка артистів і гуртів долучалася до активістської групи PunkVoter. Меншість музикантів висловлювали праві погляди, як-от Antiseen, гітарист яких Джо Янг балотувався до органів влади від Лібертаріанської партії Північної Кароліни. Колишній вокаліст The Misfits Майкл Ґрейвз з’являвся в епізоді The Daily Show, підтримуючи Буша від імені сайту Conservative Punk, а 2023 року свідчив на користь ультраправого угруповання Горді хлопці під час їхнього суду за заколот за участь у штурмі Капітолію США 6 січня 2021 року.
Демографія
Попри те, що рання хардкор-сцена здебільшого складалася з молодих білих чоловіків — і на сцені, і в залі, були помітні винятки. Серед темношкірих музикантів — Bad Brains, Фред «Freak» Сміт із Beefeater, барабанщик Dead Kennedys D.H. Peligro і басист Scream Скітер Томпсон. У Suicidal Tendencies грало чимало темношкірих та латиноамериканців, серед них Майк М’юр, Рокі Джордж, R. J. Herrera, Луїче Майорга, Роберт Трухільйо, Thundercat, Дін Плізантс, Ра Діас, Дейв Ломбардо, Ерік Мур, Тім «Rawbiz» Вільямс, Девід Ідальго-молодший та Роналд Брунер-молодший. Серед латинів у ранніх хардкор-гуртах — учасники Black Flag Рон Рейєс, Дез Кадена, Робо та Ентоні Мартінес, вокаліст Agnostic Front Роджер Мірет, його брат — вокаліст Madball Фредді Кріс’єн, гітарист Adolescents Стів Сото та барабанщик Wasted Youth Джої Кастільйо. Згодом Сото заснував суто латиноамериканський панк-гурт Manic Hispanic, у якому також грав Ефрем Шульц із Death By Stereo. Серед помітних жінок — вокалістки Crass Джой де Вівр та Ів Лібертайн, басистка Black Flag Кіра Ресслер, та басистка Germs Лорна Дум.
Кілька документальних фільмів, зокрема Afro-Punk (2003) та Los Punks (2016), висвітлюють ці субкультури в американському панку й хардкорі.
Станом на 2019 рік жанр усе ще переважно представлений білими чоловіками. Водночас зі зростанням звукового різноманіття розширюється й фанбаза. Це допомагає привернути більшу увагу до інклюзивності в середині сцени. Такі гурти, як War On Women, Limp Wrist, Gouge Away і G.L.O.S.S., привертали увагу до тем прав жінок, трансфобії, зґвалтувань, ментального здоров’я, прав ЛГБТК+, та мізогінії.
Лейбли звукозапису
Лейбли у хардкорі часто є ініціативами «зроби сам» (DIY), якими керують музиканти або учасники самої спільноти. Значною мірою натхненні ранніми лейблами на кшталт Dischord Records, Alternative Tentacles, Epitaph Records, SST Records, Revelation Records та Touch & Go Records, ці лейбли зазвичай працюють на засадах DIY-етики, співпраці, фінансової довіри та наголосу на творчому контролі. Лейбли в межах хардкору рідко є великими комерційними підприємствами з метою прибутку; радше це партнерства, покликані документувати й видавати музику для андеграундної спільноти.
Ян Маккей, співзасновник Dischord Records, заявив: «Ми не використовуємо контракти, юристів, нічого з цього. Ми — партнери: вони створюють музику, а ми робимо платівки. Від самого початку нам казали, що наш спосіб роботи нежиттєздатний, нереалістичний, ідеалістичний, що ми просто мріємо, — сказав він. — Що ж, цій мрії вже 35 років, тож хай ідуть до біса».
Етимологія
Стівен Блаш зазначає, що альбом ванкуверського гурту D.O.A. Hardcore '81 (1981) «став тим місцем, де жанр отримав свою назву». Цей альбом також допоміг зробити термін «hardcore» відомим ширшій публіці. Константін Бутц пише, що хоч походження вислову «hardcore» «не можна приписати конкретному місцю чи часу», його «зазвичай пов’язують із подальшою еволюцією каліфорнійської панк-сцени Лос-Анджелеса», яка включала молодих скейтбордистів. Стаття Тіма Соммера від вересня 1981 року демонструє, як автор застосовує цей термін до «приблизно 15» панк-гуртів, що на той час грали в місті, що він вважав запізнілим розвитком порівняно з Лос-Анджелесом, Сан-Франциско та Вашингтоном, округа Колумбія. Блаш також казав, що термін «hardcore» відсилає до відчуття «пересиченості» наявним панком і нью-вейвом. Він же стверджує, що цей термін означає «крайність: максимально можливий панк». Келефа Санне вказує, що «hardcore» стосувався також позиції «замикання всередині» сцени та «ігнорування ширшого суспільства» з метою досягти відчуття «спільної мети» та належності до спільноти. Санне наводить як приклад підходу до «громадянства сцени» відбір учасників Agnostic Front: потенційних членів брали з місцевої хардкор-спільноти та з постійних учасників мош-пітів на концертах, а не через музичні прослуховування.
Історія
Кінець 1970-х і початок 1980-х
Сполучені Штати
Лос-Анджелес
Музичний журналіст Майкл Езеррад у книжці Our Band Could Be Your Life (2001)
Майкл Азеррад пише, що «до 1979 року оригінальна панк-сцена [в Південній Каліфорнії] майже повністю зникла» і її замінила музика, доведена до суті, але з вищими темпами, що стала відомою як «hardcore». Стівен Блаш вважає, що першим хардкор-релізом на Західному узбережжі став Out of Vogue гурту з Санта-Ани Middle Class. Гурт започаткував «вигукнутий», швидкісний різновид панку, який сформував звучання хардкору, що невдовзі проявився. За впливом на сцену хардкору Black Flag часто називають найвпливовішою групою. Азеррад називає Black Flag «хрещеними батьками» хардкор-панку і твердить, що більше ніж «флагманський гурт американського хардкору», вони були «обов’язковою до прослуховування музикою для всіх, хто цікавився андеграундом». Блаш каже, що Black Flag для хардкору були тим, чим Sex Pistols і Ramones — для панку. Сформовані в Гермоса-Біч, Каліфорнія, гітаристом і головним автором пісень Грегом Гінном, вони зіграли перший концерт у грудні 1977-го. Спершу звались Panic, а 1978 року змінили назву на Black Flag. У 2002-му під час інтерв’ю з Нардвуаром вокаліст Dead Kennedys Джелло Біафра на питання про його, на думку, перший хардкор-запис відповів: «Сингл Sound Of Imker Train of Doomsday наприкінці 60-х у Голландії. Єдиний справжній хардкор-реліз 60-х, про який я знаю».
До 1979 року до Black Flag долучилися інші «Саут-Бей»-гурти хардкору — Minutemen (які ділили з ними репетиційну базу до спільного виселення), а також Circle Jerks (де співав перший вокаліст Black Flag Кіт Морріс). Із Голлівуда ще два хардкор-панк гурти, Fear і Germs, з’явилися поруч із Black Flag і Circle Jerks у документалці Пенелопи Сфіріс The Decline of Western Civilization (1981). Коли фільм вийшов, інші хардкор-гурти з округу Лос-Анджелес також заявили про себе, зокрема Bad Religion, Descendents, Red Kross, Rhino 39, Suicidal Tendencies, Wasted Youth, Youth Brigade і Youth Gone Mad. У сусідньому Орандж-Каунті діяли the Adolescents, Agent Orange, China White, Social Distortion, Shattered Faith, T.S.O.L. та Uniform Choice, а північніше Лос-Анджелеса, навколо Окснарда, сформувалася сцена «nardcore» із гуртами Agression, Ill Repute, Dr. Know і Rich Kids on LSD.
Тоді як популярні «традиційні» панк-гурти — the Clash, Ramones і Sex Pistols — підписувалися з мейджорами, хардкор-панк гурти зазвичай — ні. Black Flag ненадовго підписалися з дочірньою компанією MCA Unicorn Records, але їх викинули через те, що один із керівників назвав їхню музику «антибатьківською». Замість того, щоб добиватися уваги мейджор-лейблів, хардкор-гурти створювали власні незалежні лейбли і самі розповсюджували платівки. Гінн заснував SST Records, що випустив дебютний EP Black Flag Nervous Breakdown 1979 року. Пізніше SST видали низку альбомів інших хардкор-артистів і, за словами Езеррада, стали «безперечно найвпливовішим і найпопулярнішим андеграундним інді-лейблом 80-х». За ними з’явилися й інші успішні лейбли, якими керували артисти — BYO Records (Шон і Марк Стерни з Youth Brigade),Epitaph Records (заснований Бреттом Ґуревіцем із Bad Religion),New Alliance Records (Д. Бун і Майк Вотт із Minutemen), а також фанатські лейбли Frontier Records і Slash Records.
Гурти також самі фінансували та організовували тури. Виступи Black Flag у 1980-му й 1981-му познайомили їх із зародженням хардкор-сцен у багатьох частинах Північної Америки й проклали маршрути для наступних гастролерів. Концерти ранньої Лос-Анджелеської хардкор-сцени дедалі частіше перетворювалися на місця насильницьких сутичок між поліцією та глядачами. Іншим джерелом насильства в ЛА була напруга, створена, як писав один автор, «вторгненням агресивних приміських позерів» у хардкор-майданчики. Насильство на хардкор-концертах зображали в епізодах популярних телешоу CHiPs і Quincy, M.E..
У доінтернетну епоху фанзини (zines) давали членам хардкор-сцени змогу дізнаватися про гурти, клуби й лейбли. Зіни зазвичай містили огляди концертів і релізів, інтерв’ю з гуртами, листи, рекламу платівок і лейблів, і це були DIY-продукти — «свідомо аматорські, зазвичай ручної роботи». Зін We Got Power описував Лос-Анджелеську сцену 1981–1984 років, включно з оглядами концертів і інтерв’ю з D.O.A., Misfits, Black Flag, Suicidal Tendencies і Circle Jerks.
Сан-Франциско
Невдовзі після дебюту Black Flag у Лос-Анджелесі в Сан-Франциско сформувалися Dead Kennedys. Хоча ранні релізи гурту гралися ближче до традиційного панк-року, In God We Trust, Inc. (1981) означив перехід у хардкор. Подібно до Black Flag і Youth Brigade, Dead Kennedys випускали альбоми на власному лейблі — у їхньому випадку це Alternative Tentacles. Сцені особливо допоміг сан-франциський клуб Mabuhay Gardens, чий імпресаріо Дірк Дірксен став відомий як «Папа панку». Іншою важливою інституцією був Maximumrocknroll Тіма Йоганнана, що стартував як радіошоу 1977-го, а 1982-го розрісся в фанзин.
Хоча сцена була меншою, ніж у Лос-Анджелесі, на початку 1980-х у затоки Сан-Франциско виникла низка помітних гуртів, зокрема Bl'ast, Crucifix, the Faction, Fang, Flipper і Whipping Boy. Крім того, в цей час такі значущі гурти з Техасу, як Dirty Rotten Imbeciles, the Dicks, MDC, Rhythm Pigs і Verbal Abuse, всі переїхали до Сан-Франциско. Трохи далі від затоки, сакраментський гурт Tales of Terror називали, зокрема Марком Армом, ключовим натхненням для руху ґрандж.
Вашингтон, округ Колумбія
Першим гуртом хардкор-панку, що виник на Східному узбережжі США, став вашингтонський Bad Brains. Спочатку, у 1977 році, вони сформувалися як джаз-фʼюжн ансамбль під назвою Mind Power і складалися виключно з учасників афроамериканського походження; їхні ранні спроби у хардкорі вирізнялися одними з найшвидших темпів у рок-музиці. У 1980 році гурт випустив дебютний сингл «Pay to Cum» і суттєво вплинув на формування вашингтонської хардкор-сцени. Історик хардкору Стівен Блаш називає цей сингл першою платівкою східноузбережного хардкору.
Ян Маккей та Джефф Нельсон, натхненні Bad Brains, у 1979 році створили гурт Teen Idles. Колектив розпався у 1980-му, а Маккей і Нельсон заснували Minor Threat — гурт, який, окрім Bad Brains, мабуть, справив найбільший вплив на жанр хардкор-панку; його внесок у музику, етику, естетику та етос широко визнається хардкор-гуртами і в 2020-х роках. Гурт використовував швидші ритми та більш агресивні, менш мелодичні рифи, ніж це було прийнято на той час. Minor Threat популяризували рух стрейт-едж піснею «Straight Edge», у якій висловлювалися проти алкоголю, наркотиків і випадкових статевих зв’язків. Маккей і Нельсон керували власним лейблом Dischord Records, який видавав платівки гуртів вашингтонської хардкор-сцени, зокрема The Faith, Iron Cross, Scream, State of Alert, Government Issue, Void та вашингтонської Youth Brigade. Компіляція Flex Your Head стала знаковим документом ранньої вашингтонської сцени 1980-х. Лейбл працював із будинку Dischord House — вашингтонського панк-хаусу. Генрі Роллінз, який здобув відомість як фронтмен каліфорнійського гурту Black Flag, а згодом і власного Rollins Band, виріс у Вашингтоні, співав у State of Alert і зазнав впливу музики Bad Brains та гуртів, у яких грав його друг дитинства Ян Маккей.
Традиція проведення концертів «для всіх вікових категорій» у невеликих DIY-просторах має коріння в ранньому вашингтонському стрейт-едж русі. Вона виникла з ідеї, що люди будь-якого віку повинні мати доступ до музики, незалежно від того, досягли вони віку, з якого дозволено вживати алкоголь, чи ні.
Бостон
Серед знакових бостонських хардкор-гуртів були the F.U.'s, the Freeze, Gang Green, Jerry's Kids, Siege, DYS, Negative FX і SS Decontrol. Учасники трьох останніх гуртів зазнали впливу вашингтонського руху стрейт-едж і входили до «Boston Crew» — здебільшого стрейт-едж компанії друзів, відомої тим, що влаштовувала бійки з людьми, які вживали алкоголь чи наркотики. Деякі учасники Boston Crew згодом заснували гурт Slapshot, а також до складу входив майбутній вокаліст Mighty Mighty Bosstones Дікі Барретт, який тоді грав у гурті Impact Unit, і намалював обкладинку для альбому DYS Brotherhood.
1982 року Modern Method Records випустив This Is Boston, Not L.A. — збірку бостонської хардкор-сцени. Окрім Modern Method, важливим був і лейбл Taang! Records, що видавав записи багатьох із згаданих бостонських хардкор-гуртів.
Поза межами Бостона діяли гурти із Західного Массачусетсу — Deep Wound (у складі були майбутні учасники Dinosaur Jr. Джей Маскіс і Лу Барлоу) та Outpatients, які також приїздили до Бостона з концертами. З сусіднього Манчестера (штат Нью-Гемпшир) походив сольний виконавець Джі Джі Аллін, який, на противагу стрейт-едж, уживав великі дози алкоголю й наркотиків і зрештою помер від передозування героїном. Виступи Алліна включали дефекацію на сцені з подальшим киданням екскрементів у публіку.
Нью-Йорк
Нью-йоркська хардкор-сцена сформувалася у 1981 році, коли Bad Brains переїхали сюди з Вашингтона, округ Колумбія. Починаючи з 1981 року, у місті з’явилася хвиля нових хардкор-гуртів, серед яких Agnostic Front, Beastie Boys, Cro-Mags, Cause for Alarm, The Mob, Murphy's Law, Reagan Youth і Warzone. Ряд гуртів, пов’язаних із нью-йоркською сценою, походили з Нью-Джерсі, зокрема Misfits, Adrenalin OD і Hogan's Heroes. Стівен Блаш називає Misfits «ключовими для злету хардкору». Нью-йоркський хардкор більше наголошував на ритмі, частково завдяки використанню гітарних акордів із глушінням долонею — підхід, відомий як нью-йоркський «chug». Сцена була відома жорстким етосом, «бандитизмом» та клубними шоу, що нерідко перетворювалися на хаотичний «полігон» або навіть «поле бою».
На початку 1980-х нью-йоркська хардкор-сцена тяжіла до сквотів і клубних осередків. Після їхнього закриття осереддям стала маленька нічна бар-локація A7 на Лоуер-Іст-Сайді, а згодом — легендарний CBGB. Протягом кількох років CBGB проводив щотижневі недільні денні хардкор-концерти (matinées), але у 1990-му через насильство Крістал заборонив хардкор-виступи в клубі.
Ранню підтримку на радіо в навколишньому триштатному регіоні забезпечував Пат Данкан, який із 1979 року щотижня запрошував панк- і хардкор-гурти в ефір WFMU. У Бріджпорті (Коннектикут) на WPKN виходила хардкор-програма Capital Radio, яку з лютого 1979-го до кінця 1983-го вів Бред Моррісон. У самому Нью-Йорку Тім Соммер вів Noise The Show на WNYU.
До 1984 року Ramones, один із першопрохідців нью-йоркського панку, експериментували з хардкором — пісні «Wart Hog» і «Endless Vacation» увійшли до альбому Too Tough To Die.
Інші регіони США
Міннеаполіська сцена включала гурти Hüsker Dü та The Replacements, у Чикаго діяли Articles of Faith, Big Black і Naked Raygun. Район Детройта був домівкою для Crucifucks, Degenerates, Meatmen, Negative Approach, Spite і Violent Apathy. Із Огайо походили Момійські Necros і дейтонські Toxic Reasons. Зін Touch and Go висвітлював цю хардкор-сцену Середнього Заходу з 1979 по 1983 роки.
JFA і Meat Puppets були з Фінікса, 7 Seconds — з Ріно, а Butthole Surfers, Big Boys, the Dicks, Dirty Rotten Imbeciles (D.R.I.), Really Red, Verbal Abuse і MDC — з Техасу. Портлендська хардкор-сцена включала Poison Idea і Final Warning, а на північ — у штаті Вашингтон — діяли the Accüsed, Melvins, the Fartz і 10 Minute Warning (у двох останніх грав майбутній учасник Guns N' Roses Дафф Маккаган). Інші помітні гурти того часу з’являлися й у місцях без великих сцен, як-от Ролі (Північна Кароліна) з Corrosion of Conformity.
Канада
D.O.A. утворилися у Ванкувері (Британська Колумбія) 1978 року і були одними з перших, хто назвав свій стиль «хардкор», випустивши альбом Hardcore '81. Інші ранні гурти з Британської Колумбії — Dayglo Abortions (1979), Subhumans і The Skulls.
Nomeansno — хардкор-гурт, що походить із Вікторії (Британська Колумбія), а нині базується у Ванкувері. SNFU утворилися в Едмонтоні у 1981-му і згодом теж перебралися до Ванкувера. Bunchofuckingoofs із району Kensington Market у Торонто (Онтаріо) сформувалися в листопаді 1983 року як відповідь на «місцеву війну з нюхачами клею — наци-скінхедами». У Монреалі Asexuals допомогли сформувати сцену, яка стала обов’язковою зупинкою для панк- і хардкор-гуртів, що їхали на північний схід США.
Велика Британія
У Великій Британії рання хардкор-сцена була дуже плідною. Її називали по-різному: «UK Hardcore», «UK 82», «друга хвиля панку», «реальний панк», і «No Future punk». Вона спиралася на попередній панк-саунд і додавала настирливі, важкі барабанні біти та сильно перевантажені гітари з NWOBHM, особливо Motörhead. Заснований 1977 року в Сток-он-Тренті гурт Discharge справив величезний вплив на інші європейські хардкор-колективи. AllMusic описує їхній звук як «швидкісний шумовий перевантаження» з «скаженою хвилею шуму». Їхній стиль отримав назву D-beat — термін походить від характерного барабанного ритму, з яким асоціюють численних наслідувачів Discharge у 1980-х.
Інший британський гурт, the Varukers, був одним із перших D-beat колективів, а шотландці the Exploited також мали вплив; термін «UK 82» (назва британського хардкору початку 1980-х) походить від їхньої пісні. На відміну від ранніх американських хардкор-гуртів, вони робили акцент на зовнішності. Фронтмен Вольтер «Вотті» Бухан мав величезний червоний ірокез, а гурт продовжував носити свастики — підхід, успадкований від панків 1970-х, як-от Сід Вішез. Через це Exploited інші учасники сцени називали «мультяшними панками». Серед інших впливових британських колективів того періоду — GBH, Anti-Establishment, Antisect, Broken Bones, Chaos UK, Conflict, Dogsflesh, English Dogs і новатори грайндкору Napalm Death.
Інші країни
В Італії у 1980-х сформувалася хардкор-сцена з гуртами Wretched, Raw Power і Negazione. У Швеції з’явилися впливові колективи Anti Cimex, Disfear і Mob 47. У Фінляндії одним із перших хардкор-гуртів були Terveet Kädet. У Східній Європі помітними були угорські Galloping Coroners (з 1975 року), югославські Niet із Любляни 1980-х та KBO!
У Японії сцена виникла як протест проти соціально-економічних змін кінця 1970-х — 1980-х. За перший гурт вважають SS (1977). Незабаром з’явилися the Stalin і GISM (обидва — 1980). Серед інших відомих японських гуртів — Balzac, Bomb Factory, Disclose (D-beat), Garlic Boys, Gauze, S.O.B., і the Star Club.
Середина — кінець 1980-х
У середині 1980-х хардкор-сцена переживала перехід: низка впливових гуртів раннього десятиліття змінила звучання або розпалася. Наприклад, альбом Black Flag My War (1984), що збігся з відрощуванням учасниками довгого волосся, критикували за «перехід до геві-металу». Другий бік платівки називають «дорожньою картою» для сладж-металу, з впливом дум-металу. Остаточний розпад Black Flag у 1986-му збігся з розпадом ще одного з найвпливовіших хардкор-гуртів — Dead Kennedys.
До 1985 року бостонські SS Decontrol і DYS перейшли до металу; те саме зробили F.U.'s, змінивши назву на «Straw Dogs». Наприкінці того ж року SSD і DYS розпалися. Інші гурти середини 1980-х додали більше металевих рифів і розвинули ще важче звучання — Corrosion of Conformity, Cro-Mags і D.R.I. стали відомими як представники кросовер-трешу. Такі гурти, як Cro-Mags, надихалися ранніми піснями Bad Brains на кшталт Supertouch/Shitfit у використанні важких брейкдаунів у хардкор-панку.
Bad Religion ненадовго розпалися в 1984-му після прогресив-рокового альбому Into the Unknown. Вони повернулися до витоків на EP Back to the Known (1985), а з Suffer (1988) утвердили більш мелодійний, прямолінійний панк-рок. 1986 року лос-анджелеська Youth Brigade змінила назву на The Brigade і подалася в бік звучання, яке Los Angeles Times порівнювала з мейнстрим-гуртами U2, R.E.M. і Big Country. Наступного року вони розпалися.
Гурти Minutemen, Meat Puppets, Hüsker Dü і The Replacements змінили стиль, еволюціонувавши до альтернативного року. Приблизно в той самий час у впливовій вашингтонській хардкор-сцені влітку 1985 року відбувся соціальний рух Revolution Summer. Він поставив під сумнів першу хвилю хардкору, ставлення фанів і гуртів до неї, а також образ панків у мас-медіа. Колективи руху часто виступали проти насильства (зокрема на концертах — проти слему), а також проти сексизму у сцені. Гурти Rites of Spring, Embrace і Dag Nasty, пов’язані з рухом, надихнули емоційний хардкор і початкове емо кінця 1980-х — 1990-х. Подальший жанр пост-хардкор, започаткований гуртами на кшталт Fugazi, став еволюцією хардкору і виріс із середовища Revolution Summer.T.S.O.L., які вже звернулися до готик-року, з альбомом Revenge (1986) стали хард-рок-гуртом; їх порівнювали з Poison і Faster Pussycat, а також вони гастролювали з Guns N' Roses. Другий альбом Red Kross Neurotica (1987) описували як поєднання поп-року та арт-року.Beastie Boys здобули популярність у хіп-хопі, а Bad Brains додали більше реґі до свого звучання — зокрема на альбомі Quickness (1989).
Починаючи з 1986-го, у нью-йоркському хардкорі набув значення рух youth crew. Натхненний ранніми гуртами на кшталт 7 Seconds, Minor Threat і SSD, чиї учасники були стрейт-едж і у текстах акцентували братерство та спільнотні цінності, youth crew став реакцією проти домінування металу в хардкорі того часу. Рух гуртувався навколо Youth of Today і розростався завдяки гуртам, підписаним на лейбл вокаліста Youth of Today Рея Каппо Revelation Records — зокрема Gorilla Biscuits, Bold і Side by Side. Після виходу другого альбому Break Down the Walls (1986) Youth of Today активно гастролювали США та світом, що сприяло поширенню ідей youth crew і появі численних гуртів. Особливо цей стиль укорінився у Південній Каліфорнії, де Chain of Strength стали одним із провідних гуртів стилю. Згодом у стилі зʼявився вплив того самого металу, проти якого він виступав спочатку, що помітно у звучанні Judge.
У другій половині 1980-х у межах стрейт-еджу виникла більш мілітаризована субкультура hardline, пов’язана з членами анархо-панк руху, що пропагувала веганство і радикальний екологізм. Vegan Reich спершу існували як спільнота активістів за звільнення тварин, а згодом стали гуртом у 1986-му, аби просувати свої погляди; утім у 1988 році вони дистанціювалися від ширшого анархістського руху США через негативну реакцію громади на їхні антикарністські погляди. Вокаліст Vegan Reich Шон Муттакі та вокаліст Raid Стів Ловетт сформулювали філософію hardline і започаткували його музичний рух разом із британським гуртом Statement. Хоча hardline відкрито позиціонувався радше як політичний, анархістський напрям думки, ніж як субкультура хардкору, його активісти почали адресно просувати свої погляди саме до учасників стрейт-едж сцени кінця 1980-х через її ширшу привабливість. Рух швидко поширився у Мемфісі та Індіанаполісі, а потім у Солт-Лейк-Сіті та Сіракузах.
1990-ті
На початку 1990-х відбулося становлення металкору. Однією з найперших металкор-сцен була сцена Клівленда, Огайо, очолювана Integrity та Ringworm. Дебютний альбом Integrity Those Who Fear Tomorrow (1991) поєднав хардкор з апокаліптичними текстами та металевими гітарними соло й «chug»-рифами, створивши один із засадничих альбомів жанру. Письменник журналу Revolver Елі Еніс зазначив, що цей альбом «вплинув практично на кожен брейкдаун, записаний відтоді». Філадельфійські Starkweather і нью-джерсійські Rorschach також були ранніми представниками жанру. 1993 року Earth Crisis випустили «Firestorm» — одну з найвпливовіших пісень жанру, що зрештою популяризувала войовничу веганську стрейт-едж етику та «chug»-рифи. Невдовзі це звучання поширилося до Бостона з Overcast та Converge і Нью-Йорка з All Out War та Merauder.
У цей період у мейнстримній музиці 1994 року панк-рок досяг комерційного успіху завдяки таким популярним гуртам, як Green Day, the Offspring і Rancid. Хоча зазвичай граючи поп-панк, альбом Green Day Nimrod (1997) містив дві пісні («Platypus [I Hate You]» і «Take Back»), які описували як хардкор; тим часом Rancid у 2000 році записали хардкорний альбом Rancid. Того ж року, коли панк знову став популярним — 1994-го, — Sick of It All випустили альбом Scratch the Surface на мейджор-лейблі East West Records. За словами фронтмена Лу Коллера, люди думали, що вони перетворяться з хардкор-гурту на такий, що звучить як Green Day, тож гурт свідомо зробив альбом важчим за все попереднє. Платівка стала неочікуваним успіхом, а сингл «Step Down» постійно звучав на MTV завдяки іронічному кліпу з блукаючим репортером, який «викриває» світ хардкору та показує, як виконувати різні хардкорні танцювальні рухи. Десятиліття також відзначилося зростанням популярності поп-панк-гуртів, як-от New Found Glory та Saves the Day, які привертали увагу фанів хардкору завдяки зв’язкам учасників із сучасною хардкор-сценою.
Як реакція на домінування металізованого хардкору серед стрейт-едж-гуртів, приблизно 1996 року розпочалося відродження звучання гуртів стилю youth crew. До нього долучилися In My Eyes, Bane, Ten Yard Fight і Floorpunch, які використовували ключові риси колективів кінця 1980-х — хорові скандування, високі темпи та тематичні мотиви стрейт-еджа, єдності й вегетаріанства. Також у цей час Рей Каппо з Youth of Today заснував гурт Better Than a Thousand разом із Кеном Олденом і Ґремом Лендом з раннього стрейт-едж-гурту 1990-х Battery, створивши звучання, що теж відсилало до тієї епохи. Інші гурти поєднували стрейт-едж із додатковими ідеями, як-от християнський хардкор (Call to Preserve,The Red Baron,xLooking Forwardx,), єврейський гурт Sons of Abraham,квіркор-гурт Limp Wrist, гурт правого крила з антиіммігрантськими поглядами One Life Crew, та антикапіталістичні гурти Manliftingbanner і Refused.
Наприкінці 1990-х виникла низка течій, що намагалися протистояти гіпермаскулінності, яку прийняв хардкор. Однією з них був fashioncore, що походив від металкор-гуртів з Округу Ориндж, зокрема Eighteen Visions. Рух наголошував на стилі одягу музикантів і призвів до того, що багато хто в хардкорі почав носити вузькі джинси, сорочки з коміром і білі пояси, а також запроваджувати пофарбовані, випрямлені та зачесані набік чуби. Sass music виникла з тією ж метою, додаючи такі елементи, як гомоеротичні тексти, шепеляві вокали, танцювальні частини та іноді синтезатори.
Коли 1990-ті добігали кінця, хвиля металкор-гуртів почала інтегровувати елементи мелодійного дез-металу у своє звучання. Так сформувався ранній варіант того, що стане мелодійним металкором; серед найперших релізів стилю — Somber Eyes to the Sky (1997) від Shadows Fall, This Day All Gods Die (1999) від Undying, The Prophecy Fulfilled (1999) від Darkest Hour, Above the Fall of Man (1999) від Unearth, і Rain in Endless Fall (1999) від Prayer for Cleansing. Письменник CMJ Ентоні Делія також відзначав, що флоридські Poison the Well і їхні перші два альбоми The Opposite of December... A Season of Separation (1999) та Tear from the Red (2002) «створили шаблон для більшості» майбутніх гуртів мелодичного металкору.
2000-ті
До 1999–2000 років відродження youth crew пішло на спад: Ten Yard Fight, In My Eyes і Floorpunch розпалися. Як реакцію на одноманітність і простоту, яких набула сцена, гітарист Ten Yard Fight Тім Коссар і роуді гурту Веслі Айзолд створили American Nightmare. Попри музичне коріння у відродженні youth crew, негативні, поетичні тексти гурту про самоненависть були натхненні такими колективами, як the Smiths. Вплив American Nightmare швидко став помітним у їхньому рідному Бостоні, а з виходом дебютного альбому Background Music (2001) поширився по всій країні; за ними прийшла хвиля гуртів, включно з Ceremony, Ruiner, Modern Life Is War, the Hope Conspiracy та Killing the Dream. Водночас виникла й реакція на цей рух — її започаткували Mental, а невдовзі до них приєдналися Have Heart. Успіх Have Heart сприяв зростанню популярності інших гуртів позитивного хардкору, як-от Champion, Verse і Sinking Ships, а також підвищенню ролі Bridge 9 Records. В огляді AllMusic Ґреґ Пратор, пишучи про гурт лейблу Energy, зазначав: «Хоча навряд чи варто називати Energy “хардкор-бой-бендом”, їхня схильність до мейнстриму незаперечна на всьому Invasions of the Mind». Friends Stand United (FSU) сформувалися в Бостоні у 1980-х, намагаючись витіснити зі сцени неонацистів. На початку 2000-х осередки FSU були у Філадельфії, Чикаго, Аризоні, Лос-Анджелесі, Сіетлі, Північній частині штату Нью-Йорк і Нью-Джерсі; вважалося, що в організації близько 200 учасників. Зрештою ФБР класифікувало FSU як вуличну банду, яка застосовує насильницькі методи та неодноразово нападає на людей на хардкор-концертах і вулицях Бостона. У зв’язку з діяльністю банди Джеймс у підсумку відбув термін за рекет.
Зі зростанням популярності панк-року в середині 1990-х і в 2000-х додаткові хардкор-гурти почали підписувати контракти з мейджор-лейблами. 2001 року нью-йоркські H2O випустили альбом Go на MCA, однак він не приніс гурту великого успіху та розчарував давніх фанатів. У 2002 році AFI підписали контракт із DreamWorks Records, але суттєво змінили своє звучання для успішного мейджор-дебюту Sing the Sorrow. Чиказькі Rise Against перейшли на Geffen Records, і три їхні релізи на цьому лейблі отримали платинову сертифікацію RIAA. Подібно до AFI, Rise Against поступово прибрали елементи хардкору зі своєї музики, що завершилося альбомом Appeal to Reason (2008), де бракувало інтенсивності ранніх робіт. Британський гурт Gallows підписався на Warner Bros. Records на суму £1 млн. Їхній мейджор-дебют Grey Britain був агресивнішим за попередній матеріал, і згодом гурт розірвав контракт із лейблом. Їхній успіх допоміг привернути увагу до інших британських хардкор-актів того часу, як-от the Ghost of a Thousand і Heights. Лос-анджелеський гурт The Bronx ненадовго співпрацював з Island Def Jam Music Group для релізу свого одноіменного альбому 2006 року, який журнал Spin включив до топ-40 платівок року. Вони також з’явилися в біографічному фільмі про Дарбі Креша What We Do Is Secret, граючи учасників Black Flag. У 2007 році Торонтовські Fucked Up виступили на MTV Live Canada, де їх оголосили як «Effed Up». Під час виконання пісні «Baiting the Public» більшість публіки влаштувала мошпіт, що спричинило пошкодження студійного майданчика на суму близько 2000 доларів.. Згодом Fucked Up здобули Polaris Music Prize 2009 за альбом The Chemistry of Common Life.
Австралійський хардкор у цей час також набув розмаху з гуртами Miles Away, Break Even, 50 Lions (створений 2005 року) та Iron Mind (створений 2006 року). Жанр звучав у національному ефірі мережі Triple J у програмі short.fast.loud. Серед австралійських лейблів, що випускали хардкор, — Broken Hive Records, Resist Records та UNFD Records."""
2010-ті
Коли у другій половині 2000-х розпалося багато гуртів, а жанр хардкор загалом став звучати одноманітніше, 2010-ті перетворилися на десятиліття експериментів і синтезу в хардкор-музиці, підживлених доступом до стримінгових сервісів. Спираючись на елементи інших епох і жанрів та співпрацюючи з ними, хардкор зростав у міру перетину музичних стилів. Наприклад, гурт Trash Talk почав співпрацювати з артистами на кшталт Тайлера, the Creator та його хіп-хоп-об’єднання Odd Future. Тим часом гурти на кшталт Fury,Fiddlehead, і Give здобули значну увагу на андеграундному рівні завдяки ліриці та різноманітному звучанню. Інші помітні гурти, як-от Title Fight і Basement, привнесли до хардкору елементи шугейзу та нойз-року 1990-х.
Trapped Under Ice були одними з найпомітніших гуртів у хардкорі на початку 2010-х. Їхній другий альбом Big Kiss Goodnight (2011) змінив звуковий ландшафт хардкору того часу, а автор Stereogum Том Брейгам у статті 2023 року зазначив: «Минуло вже багато років відтоді, як ми отримали нову пісню Trapped Under Ice, але вплив цього гурту й досі ширяє над усім хардкор-ландшафтом». Однак у 2013 році гурт раптово припинив діяльність, розчарований інтересом до них із боку музичної індустрії. Тим часом учасники зосередилися на інших проєктах — Angel Dust, Diamond Youth, Down to Nothing та Turnstile. Звернення Angel Dust до інді-попу, а Turnstile — до серф-музики 1960-х і альтернативного року 1990-х також зробили їх потужними гравцями в наступному десятилітті.
На початку — у середині 2010-х низку британських хардкор-панк-гуртів почали репрезентувати як учасників нового музичного руху під назвою Нова хвиля британського хардкору (NWOBHC) — терміна, який запровадив Адам Малік із Essence Records. Зазвичай гурти цього напрямку надихаються бостонським і нью-йоркським хардкором 1980-х. З рухом пов’язують Arms Race,Violent Reaction,Big Cheese,Higher Power, Perspex Flesh, Mob Rules, the Flex і Blind Authority. Деякі гурти, як-от Rapture, Violent Reaction і Payday, — стрейт-едж.
У цей час у США, Канаді, Пакистані та Індонезії з’явилися мусульманські хардкор-гурти. Розвиток мусульманського хардкору пов’язують із впливом документального фільму 2010 року Taqwacore про цю сцену. Серед гуртів — the Kominas із Бостона, суто жіночий Secret Trial Five із Торонто, Al Thawra («Сила») з Чикаго «та навіть кілька гуртів у Пакистані та Індонезії». Частково завдяки розвитку цифрових комунікацій посилилася взаємодія між хардкор-сценами різних місць і піджанрів, особливо в Європі. У вересні 2017 року Bandcamp Daily написав, що Fluff Fest, який відбувається в Чехії з 2000 року та збирає міжнародний лайн-ап незалежних гуртів від краст-панку до скрімо, «утвердився як головна DIY-подія хардкор-панку в Європі».
Упродовж десятиліття чимало хардкор-гуртів також досягали помітних результатів у чартах. Turnstile підписали контракт із Roadrunner Records у 2017 році та випустили другий альбом Time & Space у 2018-му, який очолив чарт Billboard Heatseekers.Gouge Away, засновані 2012 року у Форт-Лодердейлі, Флорида, піднялися з альбомом Burnt Sugar до 46-го місця в Billboard Independent Albums.Code Orange, засновані 2008 року в Піттсбурзі, з другим альбомом I Am King (2014) досягли 96-го місця в Billboard 200, а наступний — Forever (2017) — піднявся до 62-го. Кентуккійський хардкор-гурт Knocked Loose, створений 2013 року, випустив дебютний альбом Laugh Tracks у 2016-му, який досяг 163-го місця у Billboard 200. Його продовження A Different Shade of Blue вийшло 2019-го і піднялося до 26-го місця. Багато з цих гуртів належали до хвилі колективів, що здобували визнання, повертаючи металізоване хардкор-звучання гуртів 1990-х, серед яких Vein.fm, Code Orange, Knocked Loose, Varials, Jesus Piece, Counterparts і Kublai Khan.
Наприкінці 2010-х хардкор-сцена помітно зросла, і в ній з’явилися гурти, що надихалися стилями, зазвичай віддаленими від жанру, такими як індастріал, геві-метал, постпанк і ню-метал. Приблизно в цей час мейнстримні репери почали асоціювати себе з хардкор-сценою. Playboi Carti використав кадр із хардкор-концерту як обкладинку свого альбому Die Lit (2018), Denzel Curry у 2019 році співпрацював із Bad Brains і Fucked Up, а реп-гурти Suicideboys і City Morgue брали в тури хардкор-гурти Turnstile та Trash Talk. Репери Wicca Phase Springs Eternal і Ghostemane навіть почали виступати у складі хардкор-гуртів. У вересні 2019 року реп-гурт Injury Reserve випустив спільний трек із Code Orange та JPEGMafia.
2019 року впливовий бостонський хардкор-гурт 2000-х Have Heart возз’єднався для виступів у чотирьох локаціях після десятирічної перерви. Один із концертів відбувся просто неба біля Worcester Palladium у Массачусетсі та зібрав близько 10 000 людей, ставши найбільшим окремим хардкор-шоу в історії.
2020-ті
Пандемія COVID-19 у 2020 році ускладнила можливість живих виступів. Це спричинило глибокий цифровий зсув в інді-музиці: багато гуртів почали проводити лайвстрими для фанів, доки не відновилися фізичні шоу. Через обмеження на фізичні контакти спільнота хардкору спиралася на активність у соцмережах, подкасти, зини та відеоконтент, щоб залишатися на зв’язку онлайн. У цей період низка хардкор-релізів отримала медійну та онлайн-увагу, що перевищила звичні межі жанру, зокрема Underneath (2020) Code Orange, 27 Miles Underwater (2021) Higher Power і Glow On (2021) Turnstile.Underneath очолив британський чарт Rock & Metal Albums, досяг другого місця в американському чарті Top Tastemaker Albums, і здобув універсальне критичне визнання. Higher Power журнал Metal Hammer назвав «гуртом, який переосмислює хардкор для нового покоління», а в опитуванні фанів Revolver їх визнали британським гуртом із найбільшими шансами вийти в мейнстрим. Утім, саме Glow On спричинив міжнародний вибух популярності жанру та проклав шлях до подальших успіхів гуртів Zulu, High Vis і Speed.Glow On також отримав універсальне визнання критиків, посів друге місце в британському чарті Rock & Metal Albums, і 30-те — у головному чарті Billboard 200. Подкаст New York Times зарахував низку вірусних відео лайв-виступів хардкор-гуртів до чинників зростання популярності жанру — зокрема дебютний виступ Sunami у Сан-Хосе 26 жовтня 2019 року, відео Hate5six від 3 липня 2021 року з виступом Mindforce в Underground Arts у Філадельфії та концерт Turnstile в Окснарді 29 серпня 2021 року.
Сцена південної частини затоки Сан-Франциско набула особливої помітності у 2020-х, з осередками в Санта-Крусі та Сан-Хосе. Першими були Gulch, засновані 2016 року; за ними послідували Scowl, Drain і Sunami. Коли локдауни почали послаблювати, багато гуртів цієї сцени почали влаштовувати «партизанські концерти» (guerilla shows), як-от виступ 19 червня 2021 року в Сан-Хосе за участі Sunami, Gulch, Drain, Scowl, Xibalba і Maya Over Eyes, який зібрав близько 2000 людей. Свій фінальний концерт Gulch відіграли на фестивалі Sound and Fury 31 липня 2022 року — на піку популярності.
У цей період також привернули увагу колективи, що експериментували зі звучанням хардкору. Financial Times назвав лондонських Chubby and the Gang і детройтських the Armed двома з найуспішніших комерційно гуртів цієї хвилі, тоді як журнал Spin відзначив Militarie Gun, High Vis і Scowl як гурти, що «вдихають життя» і в альтернативний рок, і в хардкор.
Гардкор-панк в Україні
За свідченнями учасників і організаторів сцени, витоки українського хардкор-панку припадають на початок 2000-х років, коли з’являються перші спроби відтворювати жанр місцевими силами. Осередками розвитку стали насамперед Київ і Одеса, а також південні регіони, зокрема Крим. У другій половині 2000-х сцена переживала складний період із частими зривами концертів і закритими подіями. Наприкінці десятиліття ситуація поліпшилася: заходи стали відкритішими, спільнота розширилася, хоча інциденти ще траплялися (зокрема, у Львові у 2012 році було зафіксовано сутичку з нападниками під час концерту).
У наступні роки відбулося оновлення поколінь: частина музикантів завершила діяльність, натомість постали нові гурти в різних містах країни — у Житомирі (Suffer), у столиці (Tank-2000, Пьяная Шваль), на Закарпатті (Wheelz of Steel) тощо. Водночас Київ і Одеса залишаються головними центрами хардкор-сцени.
Найпомітніші гурти
- Leviathan — одеський проєкт, заснований близько 2010 року. Випустив мініальбоми «In Search of Soul» (2010), «EP 2011» та «EP 2016». Відомий жорсткішим, металізованим звучанням; завершив діяльність після виступу на місцевому Cobra Fest 2016 року. Учасники згодом долучилися до The Night, Rising і Flame.
- Reminded — київський колектив, активний із початку 2010-х. Має кілька EP (S/T EP (2013), Conflict, Shoot) та спліт Sand із Crude Buster (2016). Відомий енергійними живими виступами; тісно співпрацює з Bluesbreaker у межах об’єднання 044hc.
- xDeclarationx — vegan straight edge гурт із музикантів Одеси та Криму; виконував металкор у дусі європейських колективів 2000-х. Окрім музики, відомий активістською позицією (веганство, критика алкогольно-тютюнових компаній, ідеї рівності видів). Після розпаду учасники грали в Leviathan, Transilvanian і Reptiloids.
- Woundead — сформований у 2009 році з учасників Humble Opinion, Undercurrents і Riot on the Radio. Після демо (2009) та Self-titled EP (2010) здобув помітність завдяки звучанню в дусі Cro-Mags. Надалі виступав нерегулярно, зрідка даючи разові концерти; пов’язані колективи — Bluesbreaker, Maloi, Wolverine Blues, Battle Axe Culture.
- Bluesbreaker — київський гурт, що поступово змістився від хардкору до звучання з елементами гранджу. Активно виступає у Києві та здійснює тури. Ранні EP (Arcanum, Never Knowing Peace, Chain Gang) видані згодом як компіляція на Amendment Records; альбом «Palais Ideal» (2018) відображає сучасне звучання колективу.
- Aspire — один із перших в Україні представників ньюскул-хардкору в стилі 1990-х. Після гучного S/T EP (2009) гурт пережив кадрові зміни та видав повноформатник «Нити» (2014). Виступав широко, зокрема великими турами.
- Keep on Fighting — vegan old school hardcore із Севастополя (активний 2006–2008). Записав десятикомпозиційне демо Promo CD, сприяв розвиткові локальної сцени й здійснив міні-тур Україною.
- Memorials — сімферопольський гурт (засн. наприкінці 2009 року), що швидко здобув популярність завдяки емоційним виступам і «співаючим залам». Дискографія включає альбом «Кулуар» (2013; CD та вініл), а також EP «Мы» (2015). Надалі діяльність призупинено.
- Still — одеський колектив за участі музикантів Bread’n’Battery, Reason Thousand, Clearsight. Орієнтувався на youth crew традицію (Youth of Today, Judge тощо) і відзначався виразними промовами між піснями.
- The Symbioz — ужгородський гурт, активний із середини 2000-х. Видання: альбоми «Твій світ» (2005), «Невтішні картини сьогодення» (2011), EP «Шлях поневірянь» (2012), а також кілька сплітів (із Birth of Ignorance, Avrora6542, «Корча»). Характеризується жорстким звучанням і похмурою соціальною лірикою.
- True Tough — київський хардкор/метал гурт, дискографія якого нараховує кілька синглів і мініальбомів, у яких команда співає як про особисті почуття, так і про соціальні проблеми. Гурт є активним гравцем локальної сцени, від початку повномасштабного вторгнення відіграв десятки благодійних концертів, у тому числі й на фестивалі Faine Misto 2023.
Інші помітні проєкти
- Homesick (Одеса, hardcore punk) — гурт із 2011 року, який повернув у локальну сцену панк-рокові інтонації; має розлогу дискографію.
- Humble Opinion (Київ, modern melodic hardcore) — активний у 2006–2010 роках; учасники згодом приєдналися до низки знакових київських колективів.
- Sike (Київ, hardcore punk, sxe) — за участі музикантів Clearsight, Bluesbreaker, Woundead; два демо й один «сінґл на 7″», численні концерти в Україні та за кордоном; офіційно припинив діяльність у 2016 році.
- Strike Each Other (Тернопіль/Київ, beatdown hardcore) — колектив із десятирічною історією, послідовний у metallic beatdown-звучанні; відомий у нішевих колах за межами України.
- Set Adrift (Одеса, 90’s oldschool hardcore) — продовжує традиції хардкору 1990-х; у доробку кілька релізів і кліп «Hourglass»; серед пізніх робіт — сингл «Blame».
- Время Поражений (Київ, 90’s hardcore/metalcore) — поєднував класику металкору 1990–2000-х; у дискографії — демо та два повноформатні альбоми; діяльність припинено у 2017 році.
- Kingpin (Одеса, hardcore) — орієнтувався на спадщину nyhc; має велику дискографію; учасники долучалися до організації фестивалів «Маяк» і «Cobra Fest»; частина музикантів грає в The Night.
- Rude Riot (Київ, oi/streetpunk) — один із небагатьох вітчизняних стріт-панк колективів у межах хк/панк-сцени; має два повноформатні альбоми, другий із відчутним впливом хардкору.
- Clearsight (Київ/Одеса, youth crew hardcore) — співпраця учасників кількох знакових гуртів; три релізи, зокрема Not Ashamed EP (2013) на лейблі React Records; виступає рідко, проте відомий потужними живими шоу.
- Доктор Борменталь (Харків, hardcore/punk) — активний у 2004–2007 роках; здійснив спільний тур із житомирським гуртом «Шоу Трумена»; пізні записи виходили на сплітах із «Заводь», «Колесо Дхарми». Повна дискографія доступна на Bandcamp.
- Zrada (Харків, hardcore/punk) — колектив під керівництвом колишнього вокаліста «Доктор Борменталь»; відомий активною гастрольною діяльністю, включно з європейськими турами.
- Remorse (Чернігів, hardcore) — один із найдавніших дієвих хардкор-гуртів України; поєднує елементи олдскул-хардкору, стоунеру та фрі-джазу; у дискографії п’ять повноформатних альбомів.
- Dan Stark (Чернігів/Львів, hardcore/thrashcore) — трешкор-орієнтований колектив із лірикою, зосередженою на побутових історіях реальних людей.
Вплив
Хардкор-панк породив низку піджанрів, гібридних і похідних форм. Ключові похідні на кшталт пост-хардкор,емо та скейт-панк істотно вплинули на альтернативну музику. Інші піджанри включають Д-біт, мелодійний хардкор, краст-панк і трешкор. До гібридних жанрів належать кросовер-треш,ґрайндкор, та металкор, які поєднують хардкор-панк з екстремальним металом.
Metallica та Slayer, піонери металевого піджанру треш-метал, зазнали впливу низки хардкор-гуртів. Кавер-альбом Metallica Garage Inc. містить дві пісні Discharge і три пісні Misfits, тоді як Undisputed Attitude Slayer складається переважно з каверів на хардкор-панк-гурти.
Гурт зі штату Вашингтон Melvins, окрім впливу на гранж, допоміг сформувати те, що згодом назвуть сладж-металом — суміш стилю Black Sabbath і хардкор-панку. Жанр розвинувся на початку 1990-х на Півдні США (зокрема в метал-сцені Нового Орлеана). Серед піонерів сладж-металу — Eyehategod,Crowbar,Down,Buzzov*en,Acid Bath і Corrosion of Conformity. Згодом гурти Isis і Neurosis, спираючись на подібні впливи, створили стиль, що значною мірою покладається на атмосферу й ембієнс і який згодом отримав назву атмосферний сладж-метал або пост-метал.
Змішання та піджанри
D-beat
D-beat (також discore або kängpunk) — піджанр хардкор-панку, що виник на початку 1980-х серед наслідувачів гурту Discharge (на честь якого жанр і названо), а також позначає характерний для нього ритм барабанів. Гурти Discharge та the Varukers вважаються піонерами D-beat. Роббі Маккі з Pitchfork Media описав D-beat як «хардкорні барабани на тлі шалених рифів і нерозбірливих виття про анархію, “трудяг-щурів” і об’єднання заради, ну, бійки».
Емо та пост-хардкор
У 1980-х сформувався пост-хардкор, що повів хардкор у складніший і динамічніший бік, з акцентом на спів, а не крик. Перші риси пост-хардкор набув у Чикаго — з гуртами Big Black, the Effigies та Naked Raygun. Згодом він розвинувся у Вашингтоні, округ Колумбія, в колі гуртів лейблу Яна Маккея Dischord Records — таких як Fugazi, the Nation of Ulysses і Jawbox. Стиль розвивався до кінця 2000-х. Рух Revolution Summer у середині 1980-х у Вашингтоні та пост-хардкор-сцена також дали початок емо. Ґай Піччотто 1984 року створив Rites of Spring, вийшовши за самовстановлені межі хардкору на користь мелодичних гітар, різноманітних ритмів і глибоко особистих, пристрасних текстів про ностальгію, розчарування в коханні та поетичний відчай. Інші вашингтонські гурти — Gray Matter, Beefeater, Fire Party, Dag Nasty — також були дотичні до цього руху. Стиль отримав назви «емо», «емо-кор» або «post-harDCore» (від однієї з назв вашингтонської хардкор-сцени).
Скримо
Скримо — музичний жанр, що виник із емо, значною частиною із хардкор-панку на початку 1990-их. Такі гурти, як гурти Heroin та Antioch Arrow із Сан-Дієго започаткували цей жанр на початку 1990-х років, а наприкінці 1990-х він був підхоплений переважно колективами зі східного узбережжя Сполучених Штатів, такими як Pg. 99, Orchid, Funeral Diner, Saetia та I Hate Myself. Жанрові притаманний «мученицький» крикливий спів та швидкі, гармонізовані гітари.
Трешкор і павервайоленс
Трешкор часто плутають із кросовер-трешем і подекуди з треш-металом . Трешкор (також fastcore) — піджанр хардкор-панку, що з’явився на початку 1980-х. Це фактично прискорений хардкор-панк; гурти часто використовують бластбіти. Так само як хардкор-панк відрізнявся від панк-року більшою інтенсивністю й агресією, трешкор прагнув грати на шалених темпах, радикалізуючи новації хардкору. Ранній американський трешкор представляли Cryptic Slaughter (Санта-Моніка), D.R.I. (Гʼюстон), Ludichrist (Лонг-Айленд), Septic Death (Бойсе) та Siege (Веймут, Массачусетс). Від трешкору відгалузився пауервайоленс — ще сиріший і дисонантніший піджанр хардкор-панку. Серед відомих пауервайоленс-гуртів — ранні Ceremony, Man is the Bastard, Charles Bronson і Spazz.
Ґрайндкор
Ґрайндкор — екстремальний жанр, що виник у середині 1980-х. Він спирається на металеву інструменталку та згодом зблизився зі звучанням дет-металу. За AllMusic, вокал у ґрайндкорі варіює «від пронизливих вересків до низьких, деручих горло гроулів і гарчання». Також притаманні бластбіти; за словами Адама МакҐреґора з Dusted, «бластбіт зазвичай складається з повторюваної шістнадцятинотної фігури у дуже швидкому темпі, рівномірно розподіленої між бочкою, малим і райдом, крешем або хай-хетом». Гурт Napalm Death вважають винахідниками жанру; їхній дебют Scum AllMusic описує як «мабуть, найрепрезентативніший приклад» ґрайндкору.
Бітдаун-хардкор
Beatdown-хардкор (також heavy hardcore, brutal hardcore, toughguy, moshcore) — стиль хардкор-панку та хеві-металу з глибоким, хрипким вокалом, пониженим строєм гітар, бластбітами й повільними брейкдаунами. Він більш металізований, ніж традиційний хардкор-панк. До beatdown-гуртів відносять Rotting Out, Strife, Shai Hulud, Madball і Hatebreed.
Металкор
Металкор — гібридний жанр, що поєднує хардкор-панк з екстремальним металом. Для нього характерні скрімінг, ґроул, важкі гітарні рифи, брейкдауни та подвійна педаль у барабанах. Металево-хардкорні гібриди з’явилися в середині 1980-х і також радикалізували новації хардкору, адже обидва жанри й їхні ідеології помітно перепліталися. Термін уживали щодо гуртів, що не були ні чисто хардкорними, ні суто металевими, зокрема Earth Crisis, Integrity і Hogan's Heroes. У 2000-х стався «вибух» металкору, а гурти Bullet for My Valentine, Killswitch Engage, Atreyu, Shadows Fall і As I Lay Dying здобули помітну популярність.
Ґранж
У середині 1980-х гурти Melvins, Flipper і Green River розробили брудне, «агресивне звучання, що поєднало повільніші темпи геві-металу з інтенсивністю хардкору», створивши піджанр альтернативного року — ґранж. Ґранж виріс із місцевої сіетлської панк-сцени та надихався гуртами the Fartz, 10 Minute Warning і the Accüsed. Він поєднує елементи хардкору та хеві-металу, хоча деякі гурти більше тяжіли до одного з них. Ключовими гітарними впливами були Black Flag і Melvins. Альбом Black Flag My War (1984), де гурт поєднав хеві-метал із традиційним звучанням, сильно вплинув на Сіетл.
Нінтендокор
Нінтендокор поєднує хардкор із музикою з відеоігор, чіптюном і 8-бітною музикою.
Сладж
Eyehategod утворилися в Гарві (Луїзіана) 1988 року і, за твердженням, започаткували новий стиль — «нью-орлеанський хардкор-сладж». Також вважають, що саме Новий Орлеан став колискою руху «сладжкор», де найбільша заслуга належить Eyehategod. Сладжкор поєднує сладж-метал із хардкор-панком; для нього характерні повільний темп,понижений стрій гітар і важке, «похоронне» звучання. До представників сладжкору відносять Acid Bath, Eyehategod і Soilent Green, і всі три гурти — з Луїзіани. Crowbar утворилися 1991 року й змішали «розстроєний, лінивий, засладжений метал із хардкором і південними елементами». За словами музичного оглядача Стіва Гʼюї з AllMusic, Eyehategod — сладж-метал-гурт, що став частиною «південної сладжкор-сцени». До неї також входили Crowbar і Down; усі троє зазнали впливу Black Flag, Black Sabbath і Melvins. Деякі з цих гуртів запозичували елементи південного року.
Бібліографія
- Hurchalla, George (2005). Going Underground: American Punk 1979–1992. Zuo Press.
- Manley, Frank (1993). Smash the State: A Discography of Canadian Punk, 1977–92. No Exit. ISBN 0-9696631-0-2.
- Glasper, Ian (2004). Burning Britain: The History of UK Punk, 1980–1984. Cherry Red. ISBN 9781901447248.
- Glasper, Ian (2009). Trapped in a Scene: UK Hardcore 1985–1989. Cherry Red Books. ISBN 9781901447613.
вікіпедія, вікі, енциклопедія, книга, бібліотека, стаття, читати, безкоштовне завантаження, Інформація про Хардкор-панк, Що таке Хардкор-панк? Що означає Хардкор-панк?